台灣區音樂市場銷售統計表
Sales Figures for Taiwan Music Market
2009 Yearly Figures
sony market share 27% 5億1 int'l 64%
umg market share 21% int'l 65% (domestic本地含相信 滾石 林暐哲)
avex market share 16%
wea market share 16% int'l 47%
emi market share 10% int'l 48%
購買CD聽歌的網友不到兩成 實體唱片前景慘澹
04/09/2010
近年來，中國的音樂產業呈現出更新換代的趨勢，傳統唱片業下滑嚴重，唱片銷量逐年萎縮，與此同時，數位音樂和演出市場卻呈現出蒸蒸日上的趨勢。為了更好地 瞭解目前中國音樂產業的現狀以及公眾對於中國唱片業的看法，網易音樂頻道聯合音樂風雲榜、MySpace、《北京晚報》、《當代歌壇》等媒體從今年三月開 始聯合進行了“中國流行音樂現狀和發展線上調查”。據調查結果顯示，截止到目前為止，參加投票的網友中，通過購買CD聽音樂的只有15%，原本已經岌岌可 危的實體唱片市場前景更加慘澹。
據國外媒體報導，年初在紐約召開的“數位音樂論壇”上，業內專家一致認為，在未來3-5年內，CD唱片將逐漸被線上音樂服務取代。而不久前，太合麥田首席執行官宋柯在“東方風雲榜”舉辦的論壇上表示，音樂不會死，但實體唱片收益已經為零；3.0時代雖然來了卻並不先進，並稱以他為首的唱片工業從業者是今後必然的“杯具”。那麼，消費者對此又是持什麼樣的態度呢？網易音樂頻道的“中國流行音樂現狀和發展線上調查”的投票結果顯示，在所有參加“您聽音樂的途徑是？（多選）”這個投票的網友中，選擇免費下載的比例最高，達39%，有35%的網友選擇“線上聽歌”，只有15%的人選擇購買CD。由於“免費下載”和“線上聽歌”是目前數位音樂應用的兩種主要形式，互聯網對傳統唱片業的影響可謂已經根深蒂固。
如何看待這一現象？傳統唱片業如何應對如此巨大的挑戰？CD這種曾經統治樂壇的音樂載體又將何去何從？華納唱片市場部副總經理胡譯友日前做客網易聊天時表示，“CD被淘汰是一個必然的趨勢，就是因為科技在進步，因為科技的進步改變了人們的消費習慣。”而曾經將林俊傑前兩張專輯賣出百萬的星文唱片副總經理劉思齊稱五年前他經手的唱片還能賣出百萬，現在連周杰倫也賣不出了。不過，曾經做過唱片版權交易和頒獎禮策劃的資深娛樂行銷人、CEEI娛樂經濟研究室發起人朱峰卻仍然看好CD繼續存在，他強調：“CD它有它的價值，這個價值會被一些人，可能越來越小的一群很忠實的消費者在保護著，尊重這種消費習慣。”
U.S. Consumes Music Differently On Smartphones Than In UK & Canada
2010/4/9
Pandora was the clear leader among adults in the US who have listened to online-only radio in the past year:
In The UK & Canada -
Apple's iPad And iPhone By The Numbers
2010/4/9
300,000 iPads sold last Saturday
The iPad & Music: A Weekend 1 Round Up
2010/4/5
estimates first year sales could top 5.5 million. (Apple officially says that they sold 300,000) By contrast first day
iPhone sales were just 270,000, in part because of supply issues.
諾基亞在中國發佈Come With Music服務：“樂隨享”
04/08/2010
ovi.com
諾基亞於今天在中國發佈了其Come With Music服務（以下簡稱為CWM）“隨樂享”，在中國的CWM與世界其它地方的最大區別在於中國諾基亞使用者下載的音樂將是免DRM保護的。諾基亞通過與華動飛天（A8）來推出中國地區的服務。目前支持X6，5230，5800w，6700s，E52，E72i等八款諾基亞手機，之前購買了這些手機的使用者也可以使用這個服務。數十萬首音樂，無限量免費下載。使用有效期為啟動開始12個月。
http://music.ovi.com/cn/zh/pc/help/comeswithmusicoverview/
相關網址:
http://music.ovi.com/cn/zh/pc/help/comeswithmusicoverview/
IFPI香港銷量大獎2009 頒出 衛蘭林峰獲獎南方都市報
本報訊 (特派香港記者 陸欣)前日晚間，《IFPI香港銷量大獎2009》頒獎禮在香港灣仔會展中心舉行，分量最重的“最高銷量本地女歌手”由衛蘭奪得，成功打贏包括容祖兒、阿Sa等一眾女歌手；“年度最高銷量本地男歌手”則由林峰斬獲，這是他繼在十大勁歌金曲頒獎禮上稱王后再次在港獲得樂壇大獎。陳綺貞憑藉大碟《太陽》奪得“年度最高銷量國語唱片”；東亞唱片于2009年推出向已故藝人張國榮致敬的大碟———《最紅》，獲“年度最高銷量廣東唱片”大獎。
當晚，新鮮出爐的兩位男女“唱片王”衛蘭與林峰接受採訪時，不約而同感謝歌迷購買正版唱片，同時亦呼籲外界大力支持正版，“為了唱片付出的不僅僅是我們歌手，還有一整班幕後人員”。而在樂壇上常常霸住歌後寶座的容祖兒，對於唱片王大獎落入他人囊中，她大方表示不介意，“這次拿不到就下次咯。而且衛蘭是我很欣賞的一個歌手。”
此外，最近因離婚事件備受外界關注的阿Sa，前日亦盛裝打扮出席獲頒“十大銷量本地歌手”獎項。當晚她心情顯得不錯，與王祖藍打打鬧鬧露出開心笑容，由於之前王祖藍在綜藝節目中反串模仿阿Sa表演其在離婚記者會的舉動，對此，阿Sa笑稱“只要他不扮醜就O K啦！”並大贊王祖藍扮得很像。
容祖兒
“IFPI香港唱片銷量大獎2009” 昨日(4月7日) 在香港舉行，容祖兒、李治廷、衛蘭、蔡健雅、盧廣仲等一眾歌壇明星皆出席頒獎禮。容祖兒黑色露肩禮服帥氣中透露出性感，來自臺灣的金曲新人盧廣仲也獲得大獎，招牌短褲讓人眼前一亮。而飽受隱婚事件困擾的阿Sa也一襲寶藍色裙裝出席頒獎禮，心情甚好的阿sa仿佛走出離婚的陰霾，和王祖藍開起玩笑，臉上也露出久違的笑容。
容祖兒出席活動
容祖兒露性感
蔡卓妍露笑容
蔡卓妍獻唱
蔡卓妍
林俊傑
餘翠芝
鄧紫棋
劉德華在VCR中
鐘舒漫、Terence Siufay(小肥)、洪傑出席活動
盧廣仲
蔡健雅
農夫出席活動
王祖藍、Aarif(李治廷)、FAMA(農夫)出席活動
王祖藍
王菀之
容祖兒禮服帥氣
何韻詩
鄭融
側田
徐子珊與餘翠芝出席活動
徐子珊
林峰
汪明荃
衛蘭
林峰獻唱
英國下議院壓倒多數通過爭議性法案《數位經濟法案》
04/09/2010
CNBeta編譯據英國《每日電訊報》報導，英國國會下議院近日已壓倒多數支持通過了一項允許版權所有者要求對非法盜版下載用戶實施“警告--斷網”懲罰的三振類法案《數 字經濟法案》（ Digital Economy Bill）。具體的票數對比是189票贊成對47票反對。除了版權所有者以外，這項法案還規定政府也有權遮罩在英國進行盜版下載活動的網路使用者。
儘管這項法案還要再次交給上議院審核，但由於上議院其實就是這個法案的提出者，所以這道手續其實只是走走過場而已。
去年10月份，法國政府也通過了一項類似的三振法案，加上這次英國的情況，綜合看起來歐洲地區幾大主要國家的政府似乎正在加大對版權所有者的支持力度，而那些版權娛樂公司也自然是樂得手舞足蹈。
NBC環球公司的 Rick Cotton表示：”英國立法屆終於意識到數字盜竊對失業率所造成的影響。這項法案則為網路運營商如何採取措施降低線民的盜版率作出了認真的框架界定，此舉將有利於國家的經濟。“
所謂的三振指的是按版權公司或政府的要求，寬頻運營商應當對有盜版下載行為的用戶進行警告，多次警告無效後則會對這些用戶實施一定時間或永久的斷網懲罰。這類法案歷來充滿了爭議，許多網路使用者團體都認為當今社會中，人們的上網權應屬於基本人權之一，因此任何其它單位不得隨意終止這項權利。
Digital Economy Bill: Passed 189-47 With Piracy Measure IntactApr 7, 2010
Irate MPs passed a cut-down, sick-looking version of the Digital Economy Bill Wednesday night by 189 votes to 47 - lacking several key proposals but retaining the centrepiece provision for ISPs to act against unauthorised downloaders of copyrighted content.
—The government withdrew clauses that would have extended licensing of orphaned copyright works, let Ofcom appoint regional news providers on the Channel 3 TV network and instructed Ofcom to promote investment in networks and public service content.
—It also placed in to an alternative parliamentary process, which would require specific parliamentary approval but which will have to be executed after the May 6 election, a clause that would see ISPs, at copyright holders’ behest, block access to online services deemed to breach copyright.
—The universal service commitment of nationwide 2Mbps broadband infrastructure appears to have vanished, though finance minister Stephen Timms said the ambition is retained: “Broadband Delivery UK is working on that at the moment. It will be in the Finance Bill that will be introduced shortly after the election.”
—And the government scrapped plans, in the separate Finance Bill, for a £0.50-a-month levy on phone land lines to create an Independent Next Generation Fund, a stash any telco could bid for to part-subsidise the roll-out of truly high-speed broadband.
The remaining Digital Economy Bill is now likely to get Royal Assent at parliament’s dissolution on Monday - despite widespread concern voiced tonight by MPs dismayed that they had just hours to debate it.
In the key remaining provision - overseen by an Ofcom code - ISPs will, on copyright holders’ instruction, notify subscribers by letter as to their alleged transgression. If alleged infringers then persist, the ISP would sanction against them “technical measures” like speed blocks, bandwidth shaping, account suspension or other limits. It’s a landmark but, lacking ultimate talk of “disconnection”, it doesn’t go as far as France’s “three strikes” law.
Read our guide to all the bill’s measures »
Heavily lobbied by digital liberties activists, many MPs on Wednesday admitted they don’t understand the proposals, and suspect the measures - rather than reduce piracy - will instead punish downloaders’ parents or public WiFi operators, while abusers find workarounds. Even an MP who suffered piracy of a game he developed called the bill “inappropriate” for limiting internet access.
MPs grumbled that they had insufficient time to debate the bill - indeed, they grumbled over five hours in the Commons on Tuesday and two hours on Wednesday. Several amendments proposed by Labour MP Tom Watson on Wednesday - for example, to limit its scope to P2P services - were derailed by such time-consuming interventions, and mostly were ultimately withdrawn by Watson himself.
MPs are largely supportive of efforts to protect creators’ intellectual property, but the repeated extent of concern they expressed is at odds with the majority on which the bill was passed.
After being told by music labels in December that a third of piracy occurs on services other than P2P, Lib Dem Lords introduced a measure under which an ISP, upon a court order sought by copyright holders, must block all its subscribers from accessing a website hosting the material. But the government, believing the measure would not be legal on a technicality, took the provision out of the bill and reinserted it as promised in a new clause that would require approval from both houses of parliament - something which cannot take place until after the election.
Shadow culture minister Jeremy Hunt told the Commons on Tuesday: “Anything that becomes law as a result of the wash-up, we reserve the right to review in the event of a Conservative government.”
The government’s withdrawal of the clause which would allow Ofcom to pick and pay multimedia Channel 3 news providers throws the plan for “independently-funded news consortia” (IFNC) in to disarray. The status quo - under which ITV (LSE: ITV) retains an obligation to produce regional news - now looks more likely than operating the recently-named multimedia IFNCs in three pilot regions.
Myspace “M10音樂平臺”戰略 發佈04/07/2010
4月7日，MySpace聚友網在京召開盛大的音樂戰略發佈會，宣佈MySpace聚友網將為音樂人及樂迷提供一個社交、互動及增值服務的互聯網平臺，為音樂人量身定制的M10作業系統及升級的音樂人空間同步上線。發佈會現場,來自全國的100餘家媒體與50餘位音樂界的精英翹楚彙聚一堂，共同見證了M10互聯網音樂平臺的啟動。
MySpace聚友網CEO同時邀請來自兩岸三地的知名音樂人陳珊妮、梁翹柏、鄭鈞、高曉松加盟MySpace，擔任音樂戰略顧問.
詳情請進入：http://blog.myspace.cn/e/406884366.htm
相關網址:http://blog.myspace.cn/e/406884366.htm
HMV轉型
04/07/2010
據HMV稱，其於2008年實行並於去年擴大的忠實顧客回饋計畫刺激了顧客的消費。顧客可以在其線上商店和實體商店消費時獲得積分，積分可以用來換取演唱會門票，後臺通行證以及其他商品。
HMV的部分零售店還在其多樣的產品庫中還擴充了個性化服飾以及視頻遊戲等。
然而演出活動才是HMV轉型的奠基石，2009年1月，HMV主導與英國音樂媒體公司Mama集團合資了一家演出公司，並在去年12月收購了Mama一半的股權。而去年11月HMV還取得了數位音樂商店7digital一半的股權。
HMV正在努力朝更現代化更多元化的音樂商店轉變。
文章來源：http://www.billboard.biz/bbbiz/content_display/industry/e3id348f97334badeb386f0003025e09ab3
搜索量顯現日漸浩大的“唱片店節”
04/07/2010
By Glenn Peoples
據“唱片店（record store）”在Google的搜索頻率來判斷，唯一不贊同實體唱片衰退的便是由全美多家獨立零售唱片店一年一度舉辦的“唱片店節”活動。而且今年的“唱片店節”看起來會更加隆重。
這張全美以“唱片店”為關鍵字的六年搜索量指數表反映出了兩個事情：
1.自2004年初以“唱片店”為關鍵字的搜索流量下降了百分之五十， 且平穩下降。同時，在耶誕節期間更會下降百分之五十以上。
2.一年一度的唱片店節（record store day）明顯的迅速發展。2008年舉辦的第一屆唱片店節使“唱片店”搜索流量增加了兩倍多。去年，以“唱片店”（同時包括“唱片店節”）為關鍵字的搜索流量增長了四倍多。大量增長的搜索流量完全可以預見今年4月17日舉行的唱片店節的成功，如果說2008與2009的兩屆活動帶來的流量增長可以預示著什麼，那便是今年的唱片店節將比去年取得更大的成功。
同時，最近以“唱片店”為主要關鍵字的搜索項目中還包含了布魯克林，波特蘭，納什維爾，奧斯丁，費城以及華盛頓等地理關鍵字。也許這些城市的的唱片店能為4月17日的活動帶來大量的人流。
Interest Growing In April 17th's Record Store Day2010/4/6
2010年音樂市場展望
作者：愛朵文化CEO 張志遠
前言：
隨著經濟危機的深入，整個音樂產業也隨著大勢進入低谷。2010年的到來，意味著21世紀後的第一個十年就這樣無聲無息地過去了。來一個十年總結的話，音樂產業碰到了有生以來最大的敵人——新技術革命，實體唱片銷量逐漸下降。這十年，是音樂產業與新技術作艱苦鬥爭的十年，是開創新模式的十年。那麼，延續第一個十年的轉變，2010這一年又會有什麼新的變化呢？
上篇：傳統音樂產業
一、 傳統唱片市場進一步衰退
如果說傑克遜的逝世為2009年定了個基調——悲傷！那麼，2010年可能就是悲劇。不過，也伴隨著新的希望，痛並快樂著。
2009年的內地專輯數量飆升，因為受到2008年奧運影響，都堆積到了2009年發行。結果唱片發行大撞車，但是實際銷量情況卻十分惡劣。而2010年將面臨發片少，銷量少的雙少局面，大部分的唱片公司可能又回到半歇業的局面。
這次唱片行業的寒冬從2006年一直延續到2010年。首先的導火線是06年運營商針對SP“二次確認”等一系列政策，開始打壓SP，結果導致歌曲銷售的非正常局面，誰知道這種局面一下子就是延續好幾年：07年走完平靜的一年，一直到08年奧運和地震等影響，09年又是低調的一年。似乎在這樣局面下，傳統模式的唱片公司怎麼做都是死路一條，無論是走大牌藝人的大投入大產出模式，還是走小藝人小投入模式；無論是走草根版權模式，還是走精品版權模式。因為傳統唱片產業賴以生存的幾項收入（演出、無線、線上等）都受到了毀滅性打擊。
這一切看似是新技術讓人們遠離唱片，是市場需求不足導致的。實際上，是因為沒有好音樂作品。09年末，電影《阿凡達》內地票房超過1億美金，就充分證明並不是娛樂市場沒有需求，而是沒有好作品。
2010年可能會出現一下幾個特點：
1）、並購潮。
因為音樂產業到了最低谷，逼得唱片公司低價待售。這個時候也正是資本抄底的好時機，逢低價收購整合。2009年，有盛大收購華友，華誼上市等重大資本事件。2010年，會有光線傳媒上市的可能性。並且盛大會繼續在音樂產業佈局。但是對於更多中小音樂公司來說，資本從來都是錦上添花，不會雪中送炭。如果中小公司沒有準備好過冬的乾糧，還是提早退出吧，事實比想像中的還要殘酷。
2）、獨立音樂，看上去很美
主流音樂市場的低迷，讓大家把音樂產業的希望寄予在小眾歌手身上。隨著音樂市場開始細分化，獨立音樂將融入主流。張懸，林一峰，蘇打綠，陳綺貞，自然卷，謝天笑，萬曉利等為代表的被多數人統稱為“非主流”的音樂人，在逐漸形成了自己的音樂風格的同時開始被更多人熱力追捧，都各自擁有一群忠誠度極高的樂迷支持。
但是，小眾之所以小眾，就是因為不夠大眾。而吹捧2010年是小眾音樂的天下，也只是媒體從業人員和樂評人的一相情願。回歸到現實，還是大眾音樂佔據主流。
3）、誰是周杰倫的接班人
周杰倫從2000年出道，到今年已經整整10年了，從2007年《牛仔很忙》專輯開始，經歷七年之癢的周杰倫開始下坡路，銷量下滑，周董逐漸把精力放在電影上面。那麼後周杰倫時代，誰是下一個周杰倫？
音樂市場每一次的流行變化也都會出現一個標誌性人物，是他引領了當時社會的潮流。流行歌曲的每一次藍海市場的開拓，都是顛覆性的，一個新潮流的開始，都代表一個舊的潮流交出權力棒。
中國市場從80年代初李穀一唱著《鄉戀》，成為中國第一首流行歌曲。到80年代中期崔健《一無所有》搖滾的覺醒，再到隨後《黃土高坡》、《我熱戀的故鄉》的西北風。80年代末90年代初的四大天王等港台音樂統一江湖。再到90年底中後期遭遇了韓流。2000年時候，出現了周杰倫。然後就是在中國唱片市場裡遭遇到了刀郎，之後是碰到了《老鼠愛大米》，網路歌手們統領天下，在之後2005年到現在的《你到底愛誰》等苦情歌。
各領風騷三五年，並且每一次流行歌曲風格的變遷越來越短。周杰倫已經撐了10年，所以，在近一兩年會出現新的音樂趨勢是很必然的。
我們期待2010年。
二、演出市場擠出泡沫，回歸理性
對於2010年的演出市場，是2009年的一個延續，毫無懸念將繼續低迷下去。2009年的演出市場註定不是充滿活力的一年，因為新人無人出頭，而老人紛紛回歸。演出市場最大的熱點來自四個老男人組成的“縱貫線”，橫掃兩岸三地。2009年演出市場看上去一片繁榮的景象，國慶後北京市場出現了3個月的井噴期，而上海僅11、12月就有約20台演唱會上演。這讓人誤以為演出市場迎來了又一春，其實這個只是衰敗前的迴光返照。缺乏新作品，老藝人們在吃最後的老本，觀眾們也審美疲勞。所以2009年表面再熱鬧，也只能是暫時的。
對於2010年的音樂節市場來說，又會是怎樣的情況呢？
不要寄希望於上海世博會，世博會對演出市場是擠出效應。就跟08年奧運會一樣，政府會停止審批一些大型的演出活動。主要是為了防止經濟低迷引起社會的不滿情緒，而帶來的治安隱患。加上2010年夏季的世界盃，會轉移大眾視線以及媒體視線，會把演唱會夏季的這個小旺季擠出。
上海世博會，會引來一批國外巨星的演唱會。但是，這些國外大腕的演出，是政治需要的演唱會，是惡性的補貼性演唱會，所以這一市場不會好到哪去，並且是以透支未來幾年的市場為代價的。
而對於09年就已經遍地開花的音樂節市場來說，數量上上去了，但卻是低水準重複的競爭。其原因不在於國慶60周年的政策制約，而在於音樂節同質化，還是那些形式，那些搖滾窮哥們，沒有新意，最終也導致消費者的審美疲勞。2010年的音樂節市場，又會面臨各地政府功績式的惡性競爭，依舊是低水準重複競爭。
演出市場除了政策影響以外，還面臨運營商的補貼性演出的競爭。各大運營商對音樂產業的滲入越來越深。將繼續在各地大搞“百城巡演”這樣的演出活動來推廣業務：用戶不用買票，只需要手機充值和抽獎就可以拿到門票。這樣活動已經下沉到三線城市，隨便一個三線小城市什麼樣的大牌歌手都見過了，演出公司如果還在按正常的賣門票方式去舉辦商演，不虧死才怪。
三、選秀市場的七年之癢
到了2010年，選秀節目已經走過了漫長的7年，也就是俗話說的“七年之癢”。就像春晚一樣，電視臺、觀眾、媒體也都疲憊了。其實選秀節目到2009年就已經成了雞肋，去年 “快樂女聲”最紅的選手不是冠軍江映蓉，而是“綿羊音”曾軼可。也只有曾軼可一個人發了唱片，但也只能在各種小型活動上打打醬油。
並且選秀之後，選手們都面臨冰棍理論。05年之後，市場上積累了近幾年來歷屆超女、好男兒、快男等幾百名選秀歌手。一時間，效率低下的唱片行業無法消化這麼多歌手。大部分藝人就像夏天的冰棍一樣，人氣慢慢融化。
2010年，選秀大戰即將上演。今年湖南衛視已經拿到《快樂男聲》的批文，據說今年的冠軍標準是要打造復古的貓王類型。去年的冠軍是女版傑克遜。湖南衛視的野心越來越大，對選秀的定位也開始揠苗助長。
其他如東方衛視的《加油好男兒》據說要搭世博會的春風，江蘇衛視、浙江衛視等衛視也不甘示弱，選秀大戰一觸即發，選秀看似又將陷入日常化，大眾化的低水準重複競爭。
不過幸運的是，2010年的選秀節目將有一個新趨勢。就是經歷瓶頸後，將升級為“選秀節目+培訓”模式。
選秀節目現在要想給觀眾更深的刺激，用採取加大舞臺效果、或改變節目規則的辦法已經不能再刺激人們麻木的神經。以後選秀節目中，給觀眾更大的刺激來自比現在選秀藝人實力高出10倍的選手！就好像當年韓國偶像藝人給觀眾的衝擊一樣。韓國的藝人都是秘密在海外培訓，然後再推出樂壇，一鳴驚人。這個模式用在選秀上也是可以的。當年超女給觀眾的衝擊感就是眼前一亮，沒有想到平民中還能有如此多才多藝的人，正是這樣超出預期的驚喜，才直接刺激了觀眾，讓節目大獲成功。
以前的選秀偶像只是經歷電視節目的曝光而放大成名，以後，選秀選手都需要加上日本傑尼斯事務所模式的偶像藝人綜合技能培訓，經歷再一次的蛻變後，以“選秀節目+培訓”模式再次給觀眾刺激，引起轟動。
只有整合兩岸三地的優秀人才、優秀選秀節目、並整合優秀選手，並進行一流的經紀開發，才是選秀類節目最好的出路。例如光線的《音樂學院》已經把拍攝搬到了臺灣。而移動的《咪咕學院》在東方衛視播出，已經是大製作大投入，以整合整個唱片行業。選秀節目的競爭在升級，類似電影產業的大片模式，例如電影《阿凡達》一樣，把競爭從2D帶入到3D。選秀節目在2010年已經開始進入大製作時代。
中文發借卡拉OK監管平臺獲利 利益分配浮出水面
2010年03月25日南方週末
作者： 南方週末記者 譚翊飛
首次待分配版權費 1.2億元先扣除“卡拉OK監管平臺費用”8%。
剩餘版權費的50%約5000萬提取為收費公司天合公司的成本，而天合公司由文化部文化發展中心下屬公司“中文發”控股50%。
“中文發”以1元錢價格受讓深圳華融20%的股權，由此共持有天合公司50%股權。
按照設想，全國所有KTV都必須使用這套卡拉OK內容管理系統，並只安裝“中文發”的子公司中文發影音文化發展有限公司的曲庫，凡不在曲庫之列的都可能 是非法歌曲。
歷時近4年的KTV收費終到“收穫”之時。今年年初，中國音樂著作權協會 (以下簡稱音著協)、中國音像著作權集體管理協會(以下簡稱音集協)，以及各版權人在北京召開會議，宣佈3年以來的版權收費情況，而版權費的分配方案與巨額利益流向也隨之浮出水面。
按照會議通過的《全國卡拉OK著作權使用費分配方案》，首次待分配版權費總額1.2億元，扣除稅金後，首先由“中文發數位科技有限公司”(以下簡稱中文發)提取“全國娛樂場所陽光工程卡拉OK內容管理服務系統監管平臺費用”8%即960萬元；剩餘部分的50%為歌曲版權人所得利益；另外的50%即 5000萬左右為“運營成本、維權成本、宣傳成本以及基礎建設成本”，由負責收取版權費用的天合公司和音著協、音集協會分配，而天合公司本身又由中文發控股50%。
依照分配方案獲得巨額利益的中文發數位科技是中文發文化發展公司的下屬公司，而中文發文化發展公司又由文化部文化發展中心參股40%，專門負責開發 和推廣全國卡拉OK內容管理系統。
文化市場發展中心則是文化部下屬的正局級單位，主要負責文化產業各領域的公共政策和公共管理。但 它通過控股中文發，實際上擁有多家公司，從事全方位的經營活動。
在此前對媒體的說明中，“全國卡拉OK內容管理服務系統建設辦公室”曾稱：該系統是文化行政部門依法履行市場監管職能的手段之一，主要是為了提升政府資訊化管理水準，提高監管效率，解決卡拉OK節目海量、節目更新添加迅速、人工巡查力量不足的問題，沒有商業訴求；並強調：該系統秉承“開放合作、服務社會”的原則，對所有卡拉OK場所實行免費接入，硬體以及安裝調試均不收取任何費用。僅僅作為一個技術媒介，本身並不參與交易活動，也不涉及收取版權費等交易費用。
那麼，“中文發”這一文化部文化發展中心下屬公司從KTV收費中獲取的巨額利益從何而來？
蓄勢：“KTV綠壩”應運而生
KTV收費從2006年開始蓄勢。現在的各利益相關方：文化發展中心，音集協音著協，乃至國家版權局，均各自經過了數年的籌備與運作，其間數度爭執 合作，最終形成如今的利益分配格局。
當年，文化部發表文章分析：一些卡拉OK經營場所使用含有違法違規的音像製品和音樂作品的問題比較突出，海量卡拉OK節目對傳統的人工管理手段提出 了嚴峻的挑戰，文化主權和文化安全面臨威脅。
為了“保護我國文化安全”，“維護我國文化主權”。從2006年起，文化部文化事業發展中心開始推廣全國卡拉OK內容管理服務系統，並承諾將為全國 所有KTV免費安裝。
至今這套系統的推廣並不順利；而與之對應的是，一個由文化部文化事業發展中心直接或間接控股或參股、命名為 “中文發”系列公司則逐漸成型。
對KTV收費有著“發言權”的部門不止文化部一家。在此之前，國家版權局已率先公佈了卡拉OK經營行業版權使用費的收費標準，規定“卡拉OK經營行業以經營場所的包房為單位，支付音樂作品、音樂電視作品版權使用費，基本標準為12元／包房／天(含音樂和音樂電視兩類作品的使用費)”。
如果以此標準計算，全國可收取的KTV版權費可達數十億元。
這是一個巨大的金礦。文化部文化事業發展中心抓緊轉向，由成立之初的“優勢在於文化領域的演出、音像、網路等行業”而迅速增資擴股，轉為一家研發和 推廣全國卡拉OK內容管理系統的公司。
同時，各地文化系統下屬的文化娛樂行業協會，開始對以國家版權局的收費方式提出公開質疑。文化部文化事業發展中心相關人員則隱晦地表示不同意版權局 定價的方式，認為應該“按歌曲點擊次數收費”。
而“全國卡拉OK內容管理服務系統”正好是這樣一個平臺——“卡拉OK經營者可根據價格自主下載，按照點擊量交費。文化部門不參與雙方交易，但將行 使文化部門監管職責，對該系統中的內容進行監管。”
由於其強調指出的監管作用，這一系統被外界稱為“KTV綠壩”。
同時，文化事業發展中心將之前由版權人發起的對KTV企業的訴訟行為稱為“KTV行業矛盾越來越突出，相關訴訟此起彼伏”，“要加強管理”。
2008年年初，由文化部牽頭，國家七部委聯合發佈檔，啟動全國娛樂場所陽光工程，這項工程的重點內容之一即為“推進‘全國卡拉OK內容管理服務 系統’建設工作”。
與之同樣步伐急切的是中國音像著作權集體管理協會籌備委員會。他們從2006年左右就開始向KTV企業收取版權費，“我們也是打出來的江山”，他們 一手通過法律訴訟，狀告侵權的KTV企業；另一手通過版權局執法，打擊VOD廠商，讓廠商配合他們的收費行為。
直至2007年國家版權局公佈每個包間每天12元的收費標準時，他們還處於籌備狀態，這遭到了文化系統人員的指責，認為他們不具備代表版權人的資 格，不能開展活動。
2008年5月28日，中國音像著作權集體管理協會在北京正式成立，和數家唱片公司或其他版權擁有人簽訂了智慧財產權的民事委託協議。音集協擁有7萬 多首KTV曲目的版權，占國內KTV總曲目的85%，占點擊率前1萬首的99%。
在KTV收費這一潛力巨大的生意面前，幾股力量都已蓄勢待發，而誰又能搶得先機？
談判：1元錢=20%股權
率先拋出橄欖枝的是音集協。一位不願透露姓名的中國音像著作權集體管理協會 (以下簡稱音集協)籌備委員會的人告訴南方週末記者，因為在各地的活動受到文化部門抵制，他們主動找到文化部文化事業發展中心，“主動找上門，肯定低人三分”。
先開始收費的音集協不願意將已付出的辛勞拱手讓予文化部文化事業發展中心，而文化部文化事業發展中心則勢在必得。
一場艱苦漫長的談判由此開始。
雙方的斷斷續續持續了一年。最終，文化部文化事業發展中心在出資上和控股權上有所變化，他們願意出部分資金，並且可以不控股。
雙方還是達成了合作意向，“共用利益，共創未來”。文化部文化事業發展中心主任梁鋼在談判獲得進展之時出面，在飯桌上“碰個杯”，祝賀雙方“合作成 功”。
北京天合文化有限公司(後更名為天合文化集團有限公司，下文簡稱天合公司)由此成立。天合公司目前已在全國31個省份成立了31家分公司，專門開展KTV收費業務。
工商登記資料顯示，天合公司成立於2007年8月27日，由北京中文發數位科技有限公司(以下簡稱中文發數字科技)和深圳華融盛世投資管理有限公司 (以下簡稱深圳華融)分別出資3000萬和7000萬、持股30%和70%註冊成立。深圳華融代表版權人出資。
天合公司成立後，2007年12月7日，雙方在北京市天海商務大廈簽署了一份“股權轉讓合同”。合同規定，經雙方友好協商，在甲方(中文發數字科技)的承諾基礎上，深圳華融將其持有的20%股權以人民幣1元錢的價格轉讓給中文發數位科技有限公司，雙方出資不變，但持股相同。
對於這一友好協商，深圳華融的一位負責人形容說：就像鼻子上被打了一拳。
“甲方的承諾”通俗來說，即為獨家許可天合公司在全國使用文化部文化事業發展中心控下屬的中文發數位科技公司開發的全國卡拉OK內容管理系統，並允 許其開展增值服務。
按照這一設想，今後全國所有KTV將全部使用這套卡拉OK內容管理服務系統，並且這些機器都只安裝屬於由中文發數位科技公司全資控股的子公司——中 文發影音文化發展有限公司的超級龐大的曲庫，凡是不在曲庫之列的則可能是非法歌曲，文化部門有權查處。
一周後，天合公司召開了自成立以來的第一次股東會，梁鋼和深圳華融公司的代表楊誠兩人參加了會議，會議通過了決議，將上述股權更改寫入章程。
中文發之路：從100萬到近10家公司
自2003年以來，短短7年時間，由文化部文化事業發展中心直接或間接參股或控股的企業已有近十家，他們逐漸形成了以“中文發”為標誌的集團公司。
2003年6月13日，文化部文化事業發展中心以股東代表的身份與北京森鑫文化藝術中心合資成立中文發文化發展有限公司，梁鋼擔任法定代表人。
這時候，梁鋼的合作夥伴僅僅出資100萬，辦公地點也由文化部辦公大樓內騰出空間，公司的註冊資料顯示，為了註冊公司需要，文化部計財司房地產管理處專門出 具了一份證明，證明公司的註冊位址所使用的房屋產權屬於文化部。
此後，這家公司經歷了複雜的股權變更。
首先，北京森鑫文化藝術中心林長瑛在公司成立幾個月後就無故出局，他將股權轉讓給了文化部文化事業發展中心及後來加入的兩家股東——惠州TCL公司 和深圳華雅公司。這兩家公司的出資均為350萬，受讓林長瑛公司股份後增至360萬，各占30%股份。
幾年時間裡，這家公司又吸納了兩家新股東，但註冊資本金沒有明顯變化，總註冊資本包括一項非專利技術，僅為1212.12萬元。其間，公司一度改名為“中文發文化投資管理有限公司”，後又將名字改回。
真正讓這家公司發生巨大變化的是香港老闆陳霆的出現。2006年8月至8月29日，陳霆按約定將相當於人民幣4900萬元的港幣分4次轉入籌備公司的帳戶，陳霆的香港公司和梁鋼的中文發文化發展有限公司正式開始合作，這也標誌著文化部文化事業單位正式進軍KTV收費領域，這家合作的公司專門用於研發和推廣全國卡拉OK內容管理系統。
然而，本應由中文發文化發展有限公司方面繳納的5100萬元註冊資金則數次拖延，遲遲一分錢不交，拖延了一年半時間資金才到賬。
此間，中文發文化發展有限公司內部股權結構又發生重大變化，陳霆再度出資中文發，資金5100萬元。
陳霆第二次出資與梁鋼補足中文發數位科技有限公司的資本金是否有必然聯繫外界難以判斷，但在陳霆第二批資金到賬幾個月後，中文發數字科技有限公司的 註冊資本也交足。
中文發旗下的中文發國際文化交流公司，在公司成立後第二次股東大會就通過決議，內部無償轉讓股權。該決議載明，“北京晶合四通網路資訊有限責任公司願意把本公司持有的北京中文發國際文化交流有限公司的14%股份無償轉讓給北京中文發文化投資管理有限公司(即中文發文化發展有限公司，由文化部文化事業發展中心控股40%，下同)；羅素願意把本人持有的北京中文發國際文化交流公司的3.7%的股份無償轉讓給北京中文發文化投資管理有限公司。”
股權轉讓後，北京中文發文化投資管理有限公司在這家公司獲得絕對控股的地位。
中文發文化發展有限公司曾引進一家公司的一項“‘一點通’移動多媒體互動非專利技術”入股，這項專利技術在評估中價值510萬元，而在加入中文發文 化發展有限公司後，則作價為12.12萬元，占1%的股份。
此後，吸收了這項非專利技術入股的中文發文化發展有限公司，又與之前擁有該項專利技術的北京銥天普惠公司合資成立中文發科技發展有限公司。這次，以非專利技術出資的一方則變成了中文發文化發展有限公司，非專利技術的作價又恢復了評估價水準，中文發文化發展一分錢不出，以這項非專利技術作價490萬入股。
這一系列讓外人看來複雜的股權轉讓、無償轉讓，資金入股卻不要求相應的股權屢次出現，讓人費解。但無論如何，以中文發為標誌的文化事業發展中心正是 在這一系列複雜又外界難以參透的股權運作中逐漸膨脹壯大，如今直接或間接控股參股近10家公司。
友好合作：優先提取8%
在中文發與音集協之間，“友好合作”還在繼續。
按照之前的約定：天合公司收上來的版權費，各省先統一存進各省的唯一帳號，之後再轉至天合公司和版權人共同設立的全國統一的帳號。這些帳號均由音著 協和音集協、天合公司及版權人共同監管，各地不允許從收費中扣除成本。
但中文發此時提出，音著協、音集協和版權人必須兌現之前的承諾：所有收入扣除稅收後，必須先由中文發數字提取8%，剩餘資金的分配方案再由版權人大 會討論。
音著協、音集協和版權人卻認為，當時答應中文發數位先提取8%是因為使用了中文發的數位開發的視頻點播系統，並根據該系統提供的統計點歌數進行收 費，而現在仍然是按包間收費，他們不能優先提取這筆錢。
據中文發數字官方網站中國卡拉OK網的資料顯示，截至2009年7月14日，全國只有3000家KTV安裝了中文發數位開發的系統。版權人甚至認為 這一數位也有高估，而且中文發系統安裝初期運行不穩定，許多KTV老闆仍願意用老系統。
中文發數位科技提供了一套點播數位，音著協、音集協和版權人則不認可，認為是編造的假資料，與錢櫃等大型KTV的系統統計的數位差異太大。
音集協還認為文化系統的工作並不是那麼高效，天合公司的各地子公司需要讓各地文化部門幫忙召集KTV老闆開會，不少地方甚至都不配合。“地方文化部門並沒有好處，反而還會破壞他們與當地KTV的固有關係”。對KTV老闆來說，他們“一怕公安，二怕消防，三怕文化，四怕版權”。文化部門即使派出稽查大隊，但也只能查與文化有關的事。
但音集協的抱怨沒有效果，接下來的事實和之前的“友好合作”如出一轍。在2010年1月25日的版權人大會上，會議通過了分配方案，中文發數位優先 提取了8%，合計960萬元。
此時，中文發數位科技公司法定代表人梁鋼已經離任，被文化部文化市場發展中心原副主任柳士發取代。
傳言王菲將複出簽約太合麥田
來源： 文匯論壇 發佈者：溶酶體
時間：2010年3月02日
借虎年春晚正式復出的王菲，雖然元宵晚會上只拿到春晚歌舞類節目的第三名，但這對王菲的復出並不受影響。昨日，騰訊娛樂記者從業內人士處獲悉，王菲復出簽約的唱片公司是太合麥田，而並非金牌大風。該業內人士還指出，憑借張亞東與王菲的深厚交情，太合麥田老闆宋柯志在簽下王菲復出的第一單。
王菲只簽一張唱片約 宋柯仍在努力
王菲復出到底花落誰家，一直是媒體追逐的焦點。該業內人士還向騰訊娛樂記者分析道，太合麥田近幾年的發展略有疲態，除了精心打造李宇春的唱片外，宋柯也一直在致力於挖掘更多的重量級歌手，以擴大公司的品牌影響力，王菲的復出便在太合麥田的擴張範圍之內。眾所周知，張亞東是王菲的御用音樂人，曾經為王菲打造了不少經典作品，兩個人的友情非比尋常。而張亞東跟宋柯同樣交情匪淺，2004年至今，張亞東都出任太合麥田的音樂總監。所以，宋柯借助張亞東與王菲多年的私交，拿下王菲復出的唱片約，成功率很大。
騰訊娛樂記者在得知此消息後，第一時間致電宋柯，電話一直處於無人接聽狀態。記者轉而向太合麥田的工作人員求證，一位工作人員得知後，顯得異常驚訝，對於記者的求證，這位工作人員支支吾吾，但沒有對此事做出否定，表示「一切都有可能，不好說，也許老總在努力吧」。
不過，太合麥田以什麼樣的天價簽下王菲，該業內人士則稱雙方還未談到這一步，王菲方面也有很多條件，其中一條就是只簽一張唱片的合約。不過即使是只有一張唱片的合約，太合麥田也會從中獲益不少。
王菲復出唱片約追蹤：盛大緊追不捨
有關王菲復出的傳聞此消彼長，早前曾傳王菲經紀人陳家瑛密會金牌大風高層，再加上王菲春晚演唱的歌曲《傳奇》的原唱李健亦屬於金牌大風。所以，王菲復出的唱片約簽給金牌大風，看似合情合理，更何況王菲曾經就是EMI的藝人。更盛傳金牌大風新老闆龐惟仁帶入5億資金，力邀王菲加盟。不過，陳家瑛近日做了否認，稱與金牌大風方面至今無洽談過合約問題。而金牌大風旗下藝人鄧麗欣近日宣傳新專輯時，也稱「那只是雜誌亂寫的，公司稱並無此計劃。」有音樂人分析，放眼國內的唱片公司，雖然想簽下王菲的很多，但有信心和能力打造好王菲的卻不多，如若王菲真的選擇復出，金牌大風是不二的選擇。
而此前王菲上春晚唱什麼歌也是春晚熱點之一。之前春晚放消息出來，王菲要唱的是《風吹麥浪》或者《幽蘭操》，而最終定下來的卻是《傳奇》。雖然春晚稱這首歌更符合王菲，名字與王菲的傳奇人生也更貼近，但不久後便傳出王菲之所以選擇《傳奇》，是因為王菲賣一個人情給盛大遊戲陳天橋，為盛大《傳奇》遊戲做推廣。陳天橋在去年加大力度進軍娛樂業，與湖南廣電成立了盛視影業，收購了華友世紀唱片公司等一系列大動作。更有知情人爆料，王菲之所以賣這個面子，一方面是為李亞鵬開路，未來不排除陳天橋與王菲老公李亞鵬有合作，而另一方面，盛大旗下的華友唱片很有可能成為「黑馬」，半路「劫走」王菲復出的唱片約。
王菲復出，到底花落誰家？天后復出，能否再造傳奇？讓我們拭目以待。
Sales Figures for Taiwan Music Market
2009 Yearly Figures
sony market share 27% 5億1 int'l 64%
umg market share 21% int'l 65% (domestic本地含相信 滾石 林暐哲)
avex market share 16%
wea market share 16% int'l 47%
emi market share 10% int'l 48%
購買CD聽歌的網友不到兩成 實體唱片前景慘澹
04/09/2010
近年來，中國的音樂產業呈現出更新換代的趨勢，傳統唱片業下滑嚴重，唱片銷量逐年萎縮，與此同時，數位音樂和演出市場卻呈現出蒸蒸日上的趨勢。為了更好地 瞭解目前中國音樂產業的現狀以及公眾對於中國唱片業的看法，網易音樂頻道聯合音樂風雲榜、MySpace、《北京晚報》、《當代歌壇》等媒體從今年三月開 始聯合進行了“中國流行音樂現狀和發展線上調查”。據調查結果顯示，截止到目前為止，參加投票的網友中，通過購買CD聽音樂的只有15%，原本已經岌岌可 危的實體唱片市場前景更加慘澹。
據國外媒體報導，年初在紐約召開的“數位音樂論壇”上，業內專家一致認為，在未來3-5年內，CD唱片將逐漸被線上音樂服務取代。而不久前，太合麥田首席執行官宋柯在“東方風雲榜”舉辦的論壇上表示，音樂不會死，但實體唱片收益已經為零；3.0時代雖然來了卻並不先進，並稱以他為首的唱片工業從業者是今後必然的“杯具”。那麼，消費者對此又是持什麼樣的態度呢？網易音樂頻道的“中國流行音樂現狀和發展線上調查”的投票結果顯示，在所有參加“您聽音樂的途徑是？（多選）”這個投票的網友中，選擇免費下載的比例最高，達39%，有35%的網友選擇“線上聽歌”，只有15%的人選擇購買CD。由於“免費下載”和“線上聽歌”是目前數位音樂應用的兩種主要形式，互聯網對傳統唱片業的影響可謂已經根深蒂固。
如何看待這一現象？傳統唱片業如何應對如此巨大的挑戰？CD這種曾經統治樂壇的音樂載體又將何去何從？華納唱片市場部副總經理胡譯友日前做客網易聊天時表示，“CD被淘汰是一個必然的趨勢，就是因為科技在進步，因為科技的進步改變了人們的消費習慣。”而曾經將林俊傑前兩張專輯賣出百萬的星文唱片副總經理劉思齊稱五年前他經手的唱片還能賣出百萬，現在連周杰倫也賣不出了。不過，曾經做過唱片版權交易和頒獎禮策劃的資深娛樂行銷人、CEEI娛樂經濟研究室發起人朱峰卻仍然看好CD繼續存在，他強調：“CD它有它的價值，這個價值會被一些人，可能越來越小的一群很忠實的消費者在保護著，尊重這種消費習慣。”
U.S. Consumes Music Differently On Smartphones Than In UK & Canada
2010/4/9
A new Vision Critical study of music on smparthones in the US, UK and Canada, found major differences. While those in Canada and the UK are using apps on their smartphone or iPod Touch to listen to broadcast radio, U.S. users are more likely to listen to web-only radio and music streaming services.
- Pandora 42%
- Rhapsody 6%
- last.fm 5%
- Yahoo! (5%)
In the UK, where Pandora is not legally available but the music streaming service Spotify is, broadcast radio holds a clear edge for listening. A total of 31% of UK smartphone and iPod Touch users said they listened to broadcast radio in the past week using the apps on their device, compared to 21% who reported listening to web-only radio or streaming services.
In Canada, where neither Pandora nor Spotify is legally available, broadcast radio still dominates according to the study, with 14% of smartphone and iPod Touch users saying they have listened to AM or FM stations on the platform in the past week, while only half that many (7%) reported listening to web-only radio or streaming services.
Apple's iPad And iPhone By The Numbers
2010/4/9
300,000 iPads sold last Saturday
450,000 iPads were sold as of Thursday
0 iPads are left in stock Best Buy is out of stock
85,000,000 iPhone and iPod Touches
have been sold
have been sold
4,000,000,000 apps have been downloaded
185,000 apps are available in the official
3,500 of the apps are for theiPad
250,000 iBooks were downloaded on Saturday
600,000 iBooks were sold as of Thursday
The iPad & Music: A Weekend 1 Round Up
2010/4/5
(Update 2)
"There's something happening here.
What it is ain't exactly clear."
The iPad's first days sales including pre-orders are said to be in the 600-700,000 range according to an analysis by Piper Jaffray who nowestimates first year sales could top 5.5 million. (Apple officially says that they sold 300,000) By contrast first day
iPhone sales were just 270,000, in part because of supply issues.
But what all this means for music is far from clear. The iPad launched without any kind of music in the cloud service, though one appears to be in the planning stages for later this year. The potential for more robust and even interactive music experiences are enhanced with the iPad, but to date iTune's LP and imitators have shown more promise than fan interest.
Eliot Van Buskirk of Wired's Epicienter believes that the iPad could boost interactive music. ...
He sites the free Rj Voyager iPad app that "lets you modify the band’s music as if you were a sound engineer or pro DJ. The app heralds a future where users are constantly tweaking and personalizing the music they currently just listen to, and also hints at a world where music apps will adjust to a user’s surroundings through sensors on the device."
And in a warning that should sound familiar to the heads of major labels, some reviewers are reminding consumers that Apple likes to be in charge of everything that runs on its devices. In this case since all apps require Apple's approval, the iPad is a closed and even censored eco-system that could inhibit commerce and creativity.
諾基亞在中國發佈Come With Music服務：“樂隨享”
04/08/2010
ovi.com
諾基亞於今天在中國發佈了其Come With Music服務（以下簡稱為CWM）“隨樂享”，在中國的CWM與世界其它地方的最大區別在於中國諾基亞使用者下載的音樂將是免DRM保護的。諾基亞通過與華動飛天（A8）來推出中國地區的服務。目前支持X6，5230，5800w，6700s，E52，E72i等八款諾基亞手機，之前購買了這些手機的使用者也可以使用這個服務。數十萬首音樂，無限量免費下載。使用有效期為啟動開始12個月。
http://music.ovi.com/cn/zh/pc/help/comeswithmusicoverview/
相關網址:
http://music.ovi.com/cn/zh/pc/help/comeswithmusicoverview/
IFPI香港銷量大獎2009 頒出 衛蘭林峰獲獎南方都市報
本報訊 (特派香港記者 陸欣)前日晚間，《IFPI香港銷量大獎2009》頒獎禮在香港灣仔會展中心舉行，分量最重的“最高銷量本地女歌手”由衛蘭奪得，成功打贏包括容祖兒、阿Sa等一眾女歌手；“年度最高銷量本地男歌手”則由林峰斬獲，這是他繼在十大勁歌金曲頒獎禮上稱王后再次在港獲得樂壇大獎。陳綺貞憑藉大碟《太陽》奪得“年度最高銷量國語唱片”；東亞唱片于2009年推出向已故藝人張國榮致敬的大碟———《最紅》，獲“年度最高銷量廣東唱片”大獎。
當晚，新鮮出爐的兩位男女“唱片王”衛蘭與林峰接受採訪時，不約而同感謝歌迷購買正版唱片，同時亦呼籲外界大力支持正版，“為了唱片付出的不僅僅是我們歌手，還有一整班幕後人員”。而在樂壇上常常霸住歌後寶座的容祖兒，對於唱片王大獎落入他人囊中，她大方表示不介意，“這次拿不到就下次咯。而且衛蘭是我很欣賞的一個歌手。”
此外，最近因離婚事件備受外界關注的阿Sa，前日亦盛裝打扮出席獲頒“十大銷量本地歌手”獎項。當晚她心情顯得不錯，與王祖藍打打鬧鬧露出開心笑容，由於之前王祖藍在綜藝節目中反串模仿阿Sa表演其在離婚記者會的舉動，對此，阿Sa笑稱“只要他不扮醜就O K啦！”並大贊王祖藍扮得很像。
容祖兒
“IFPI香港唱片銷量大獎2009” 昨日(4月7日) 在香港舉行，容祖兒、李治廷、衛蘭、蔡健雅、盧廣仲等一眾歌壇明星皆出席頒獎禮。容祖兒黑色露肩禮服帥氣中透露出性感，來自臺灣的金曲新人盧廣仲也獲得大獎，招牌短褲讓人眼前一亮。而飽受隱婚事件困擾的阿Sa也一襲寶藍色裙裝出席頒獎禮，心情甚好的阿sa仿佛走出離婚的陰霾，和王祖藍開起玩笑，臉上也露出久違的笑容。
容祖兒出席活動
容祖兒露性感
蔡卓妍露笑容
蔡卓妍獻唱
蔡卓妍
林俊傑
餘翠芝
鄧紫棋
劉德華在VCR中
鐘舒漫、Terence Siufay(小肥)、洪傑出席活動
盧廣仲
蔡健雅
農夫出席活動
王祖藍、Aarif(李治廷)、FAMA(農夫)出席活動
王祖藍
王菀之
容祖兒禮服帥氣
何韻詩
鄭融
側田
徐子珊與餘翠芝出席活動
徐子珊
林峰
汪明荃
衛蘭
林峰獻唱
英國下議院壓倒多數通過爭議性法案《數位經濟法案》
04/09/2010
CNBeta編譯據英國《每日電訊報》報導，英國國會下議院近日已壓倒多數支持通過了一項允許版權所有者要求對非法盜版下載用戶實施“警告--斷網”懲罰的三振類法案《數 字經濟法案》（ Digital Economy Bill）。具體的票數對比是189票贊成對47票反對。除了版權所有者以外，這項法案還規定政府也有權遮罩在英國進行盜版下載活動的網路使用者。
儘管這項法案還要再次交給上議院審核，但由於上議院其實就是這個法案的提出者，所以這道手續其實只是走走過場而已。
去年10月份，法國政府也通過了一項類似的三振法案，加上這次英國的情況，綜合看起來歐洲地區幾大主要國家的政府似乎正在加大對版權所有者的支持力度，而那些版權娛樂公司也自然是樂得手舞足蹈。
NBC環球公司的 Rick Cotton表示：”英國立法屆終於意識到數字盜竊對失業率所造成的影響。這項法案則為網路運營商如何採取措施降低線民的盜版率作出了認真的框架界定，此舉將有利於國家的經濟。“
所謂的三振指的是按版權公司或政府的要求，寬頻運營商應當對有盜版下載行為的用戶進行警告，多次警告無效後則會對這些用戶實施一定時間或永久的斷網懲罰。這類法案歷來充滿了爭議，許多網路使用者團體都認為當今社會中，人們的上網權應屬於基本人權之一，因此任何其它單位不得隨意終止這項權利。
Digital Economy Bill: Passed 189-47 With Piracy Measure IntactApr 7, 2010
Irate MPs passed a cut-down, sick-looking version of the Digital Economy Bill Wednesday night by 189 votes to 47 - lacking several key proposals but retaining the centrepiece provision for ISPs to act against unauthorised downloaders of copyrighted content.
—The government withdrew clauses that would have extended licensing of orphaned copyright works, let Ofcom appoint regional news providers on the Channel 3 TV network and instructed Ofcom to promote investment in networks and public service content.
—It also placed in to an alternative parliamentary process, which would require specific parliamentary approval but which will have to be executed after the May 6 election, a clause that would see ISPs, at copyright holders’ behest, block access to online services deemed to breach copyright.
—The universal service commitment of nationwide 2Mbps broadband infrastructure appears to have vanished, though finance minister Stephen Timms said the ambition is retained: “Broadband Delivery UK is working on that at the moment. It will be in the Finance Bill that will be introduced shortly after the election.”
—And the government scrapped plans, in the separate Finance Bill, for a £0.50-a-month levy on phone land lines to create an Independent Next Generation Fund, a stash any telco could bid for to part-subsidise the roll-out of truly high-speed broadband.
The remaining Digital Economy Bill is now likely to get Royal Assent at parliament’s dissolution on Monday - despite widespread concern voiced tonight by MPs dismayed that they had just hours to debate it.
In the key remaining provision - overseen by an Ofcom code - ISPs will, on copyright holders’ instruction, notify subscribers by letter as to their alleged transgression. If alleged infringers then persist, the ISP would sanction against them “technical measures” like speed blocks, bandwidth shaping, account suspension or other limits. It’s a landmark but, lacking ultimate talk of “disconnection”, it doesn’t go as far as France’s “three strikes” law.
Read our guide to all the bill’s measures »
Heavily lobbied by digital liberties activists, many MPs on Wednesday admitted they don’t understand the proposals, and suspect the measures - rather than reduce piracy - will instead punish downloaders’ parents or public WiFi operators, while abusers find workarounds. Even an MP who suffered piracy of a game he developed called the bill “inappropriate” for limiting internet access.
MPs grumbled that they had insufficient time to debate the bill - indeed, they grumbled over five hours in the Commons on Tuesday and two hours on Wednesday. Several amendments proposed by Labour MP Tom Watson on Wednesday - for example, to limit its scope to P2P services - were derailed by such time-consuming interventions, and mostly were ultimately withdrawn by Watson himself.
MPs are largely supportive of efforts to protect creators’ intellectual property, but the repeated extent of concern they expressed is at odds with the majority on which the bill was passed.
After being told by music labels in December that a third of piracy occurs on services other than P2P, Lib Dem Lords introduced a measure under which an ISP, upon a court order sought by copyright holders, must block all its subscribers from accessing a website hosting the material. But the government, believing the measure would not be legal on a technicality, took the provision out of the bill and reinserted it as promised in a new clause that would require approval from both houses of parliament - something which cannot take place until after the election.
Shadow culture minister Jeremy Hunt told the Commons on Tuesday: “Anything that becomes law as a result of the wash-up, we reserve the right to review in the event of a Conservative government.”
The government’s withdrawal of the clause which would allow Ofcom to pick and pay multimedia Channel 3 news providers throws the plan for “independently-funded news consortia” (IFNC) in to disarray. The status quo - under which ITV (LSE: ITV) retains an obligation to produce regional news - now looks more likely than operating the recently-named multimedia IFNCs in three pilot regions.
Myspace “M10音樂平臺”戰略 發佈04/07/2010
4月7日，MySpace聚友網在京召開盛大的音樂戰略發佈會，宣佈MySpace聚友網將為音樂人及樂迷提供一個社交、互動及增值服務的互聯網平臺，為音樂人量身定制的M10作業系統及升級的音樂人空間同步上線。發佈會現場,來自全國的100餘家媒體與50餘位音樂界的精英翹楚彙聚一堂，共同見證了M10互聯網音樂平臺的啟動。
MySpace聚友網CEO同時邀請來自兩岸三地的知名音樂人陳珊妮、梁翹柏、鄭鈞、高曉松加盟MySpace，擔任音樂戰略顧問.
詳情請進入：http://blog.myspace.cn/e/406884366.htm
相關網址:http://blog.myspace.cn/e/406884366.htm
HMV轉型
04/07/2010
據HMV稱，其於2008年實行並於去年擴大的忠實顧客回饋計畫刺激了顧客的消費。顧客可以在其線上商店和實體商店消費時獲得積分，積分可以用來換取演唱會門票，後臺通行證以及其他商品。
HMV的部分零售店還在其多樣的產品庫中還擴充了個性化服飾以及視頻遊戲等。
然而演出活動才是HMV轉型的奠基石，2009年1月，HMV主導與英國音樂媒體公司Mama集團合資了一家演出公司，並在去年12月收購了Mama一半的股權。而去年11月HMV還取得了數位音樂商店7digital一半的股權。
HMV正在努力朝更現代化更多元化的音樂商店轉變。
文章來源：http://www.billboard.biz/bbbiz/content_display/industry/e3id348f97334badeb386f0003025e09ab3
搜索量顯現日漸浩大的“唱片店節”
04/07/2010
By Glenn Peoples
據“唱片店（record store）”在Google的搜索頻率來判斷，唯一不贊同實體唱片衰退的便是由全美多家獨立零售唱片店一年一度舉辦的“唱片店節”活動。而且今年的“唱片店節”看起來會更加隆重。
這張全美以“唱片店”為關鍵字的六年搜索量指數表反映出了兩個事情：
1.自2004年初以“唱片店”為關鍵字的搜索流量下降了百分之五十， 且平穩下降。同時，在耶誕節期間更會下降百分之五十以上。
2.一年一度的唱片店節（record store day）明顯的迅速發展。2008年舉辦的第一屆唱片店節使“唱片店”搜索流量增加了兩倍多。去年，以“唱片店”（同時包括“唱片店節”）為關鍵字的搜索流量增長了四倍多。大量增長的搜索流量完全可以預見今年4月17日舉行的唱片店節的成功，如果說2008與2009的兩屆活動帶來的流量增長可以預示著什麼，那便是今年的唱片店節將比去年取得更大的成功。
同時，最近以“唱片店”為主要關鍵字的搜索項目中還包含了布魯克林，波特蘭，納什維爾，奧斯丁，費城以及華盛頓等地理關鍵字。也許這些城市的的唱片店能為4月17日的活動帶來大量的人流。
Interest Growing In April 17th's Record Store Day2010/4/6
Given the ongoing decline in record stores, it's exciting to hear that April 17th's Record Store Day is shaping up to be the biggest yet. Biggest, not just in terms of great things the stores are planning, but also in over all interest. A study of search engine traffic is also pointing to a big day according to Glenn Peoples of Billboard.biz.
You can learn more about what your local record store has planned at RecordStoreDay.com and the always way too serious Joshua Homme (Queens Of The Stone Age, Them Crooked Vultures) shares his own deep and revealing Record Store Day insights in this short video:
2010年音樂市場展望
作者：愛朵文化CEO 張志遠
前言：
隨著經濟危機的深入，整個音樂產業也隨著大勢進入低谷。2010年的到來，意味著21世紀後的第一個十年就這樣無聲無息地過去了。來一個十年總結的話，音樂產業碰到了有生以來最大的敵人——新技術革命，實體唱片銷量逐漸下降。這十年，是音樂產業與新技術作艱苦鬥爭的十年，是開創新模式的十年。那麼，延續第一個十年的轉變，2010這一年又會有什麼新的變化呢？
上篇：傳統音樂產業
一、 傳統唱片市場進一步衰退
如果說傑克遜的逝世為2009年定了個基調——悲傷！那麼，2010年可能就是悲劇。不過，也伴隨著新的希望，痛並快樂著。
2009年的內地專輯數量飆升，因為受到2008年奧運影響，都堆積到了2009年發行。結果唱片發行大撞車，但是實際銷量情況卻十分惡劣。而2010年將面臨發片少，銷量少的雙少局面，大部分的唱片公司可能又回到半歇業的局面。
這次唱片行業的寒冬從2006年一直延續到2010年。首先的導火線是06年運營商針對SP“二次確認”等一系列政策，開始打壓SP，結果導致歌曲銷售的非正常局面，誰知道這種局面一下子就是延續好幾年：07年走完平靜的一年，一直到08年奧運和地震等影響，09年又是低調的一年。似乎在這樣局面下，傳統模式的唱片公司怎麼做都是死路一條，無論是走大牌藝人的大投入大產出模式，還是走小藝人小投入模式；無論是走草根版權模式，還是走精品版權模式。因為傳統唱片產業賴以生存的幾項收入（演出、無線、線上等）都受到了毀滅性打擊。
這一切看似是新技術讓人們遠離唱片，是市場需求不足導致的。實際上，是因為沒有好音樂作品。09年末，電影《阿凡達》內地票房超過1億美金，就充分證明並不是娛樂市場沒有需求，而是沒有好作品。
2010年可能會出現一下幾個特點：
1）、並購潮。
因為音樂產業到了最低谷，逼得唱片公司低價待售。這個時候也正是資本抄底的好時機，逢低價收購整合。2009年，有盛大收購華友，華誼上市等重大資本事件。2010年，會有光線傳媒上市的可能性。並且盛大會繼續在音樂產業佈局。但是對於更多中小音樂公司來說，資本從來都是錦上添花，不會雪中送炭。如果中小公司沒有準備好過冬的乾糧，還是提早退出吧，事實比想像中的還要殘酷。
2）、獨立音樂，看上去很美
主流音樂市場的低迷，讓大家把音樂產業的希望寄予在小眾歌手身上。隨著音樂市場開始細分化，獨立音樂將融入主流。張懸，林一峰，蘇打綠，陳綺貞，自然卷，謝天笑，萬曉利等為代表的被多數人統稱為“非主流”的音樂人，在逐漸形成了自己的音樂風格的同時開始被更多人熱力追捧，都各自擁有一群忠誠度極高的樂迷支持。
但是，小眾之所以小眾，就是因為不夠大眾。而吹捧2010年是小眾音樂的天下，也只是媒體從業人員和樂評人的一相情願。回歸到現實，還是大眾音樂佔據主流。
3）、誰是周杰倫的接班人
周杰倫從2000年出道，到今年已經整整10年了，從2007年《牛仔很忙》專輯開始，經歷七年之癢的周杰倫開始下坡路，銷量下滑，周董逐漸把精力放在電影上面。那麼後周杰倫時代，誰是下一個周杰倫？
音樂市場每一次的流行變化也都會出現一個標誌性人物，是他引領了當時社會的潮流。流行歌曲的每一次藍海市場的開拓，都是顛覆性的，一個新潮流的開始，都代表一個舊的潮流交出權力棒。
中國市場從80年代初李穀一唱著《鄉戀》，成為中國第一首流行歌曲。到80年代中期崔健《一無所有》搖滾的覺醒，再到隨後《黃土高坡》、《我熱戀的故鄉》的西北風。80年代末90年代初的四大天王等港台音樂統一江湖。再到90年底中後期遭遇了韓流。2000年時候，出現了周杰倫。然後就是在中國唱片市場裡遭遇到了刀郎，之後是碰到了《老鼠愛大米》，網路歌手們統領天下，在之後2005年到現在的《你到底愛誰》等苦情歌。
各領風騷三五年，並且每一次流行歌曲風格的變遷越來越短。周杰倫已經撐了10年，所以，在近一兩年會出現新的音樂趨勢是很必然的。
我們期待2010年。
二、演出市場擠出泡沫，回歸理性
對於2010年的演出市場，是2009年的一個延續，毫無懸念將繼續低迷下去。2009年的演出市場註定不是充滿活力的一年，因為新人無人出頭，而老人紛紛回歸。演出市場最大的熱點來自四個老男人組成的“縱貫線”，橫掃兩岸三地。2009年演出市場看上去一片繁榮的景象，國慶後北京市場出現了3個月的井噴期，而上海僅11、12月就有約20台演唱會上演。這讓人誤以為演出市場迎來了又一春，其實這個只是衰敗前的迴光返照。缺乏新作品，老藝人們在吃最後的老本，觀眾們也審美疲勞。所以2009年表面再熱鬧，也只能是暫時的。
對於2010年的音樂節市場來說，又會是怎樣的情況呢？
不要寄希望於上海世博會，世博會對演出市場是擠出效應。就跟08年奧運會一樣，政府會停止審批一些大型的演出活動。主要是為了防止經濟低迷引起社會的不滿情緒，而帶來的治安隱患。加上2010年夏季的世界盃，會轉移大眾視線以及媒體視線，會把演唱會夏季的這個小旺季擠出。
上海世博會，會引來一批國外巨星的演唱會。但是，這些國外大腕的演出，是政治需要的演唱會，是惡性的補貼性演唱會，所以這一市場不會好到哪去，並且是以透支未來幾年的市場為代價的。
而對於09年就已經遍地開花的音樂節市場來說，數量上上去了，但卻是低水準重複的競爭。其原因不在於國慶60周年的政策制約，而在於音樂節同質化，還是那些形式，那些搖滾窮哥們，沒有新意，最終也導致消費者的審美疲勞。2010年的音樂節市場，又會面臨各地政府功績式的惡性競爭，依舊是低水準重複競爭。
演出市場除了政策影響以外，還面臨運營商的補貼性演出的競爭。各大運營商對音樂產業的滲入越來越深。將繼續在各地大搞“百城巡演”這樣的演出活動來推廣業務：用戶不用買票，只需要手機充值和抽獎就可以拿到門票。這樣活動已經下沉到三線城市，隨便一個三線小城市什麼樣的大牌歌手都見過了，演出公司如果還在按正常的賣門票方式去舉辦商演，不虧死才怪。
三、選秀市場的七年之癢
到了2010年，選秀節目已經走過了漫長的7年，也就是俗話說的“七年之癢”。就像春晚一樣，電視臺、觀眾、媒體也都疲憊了。其實選秀節目到2009年就已經成了雞肋，去年 “快樂女聲”最紅的選手不是冠軍江映蓉，而是“綿羊音”曾軼可。也只有曾軼可一個人發了唱片，但也只能在各種小型活動上打打醬油。
並且選秀之後，選手們都面臨冰棍理論。05年之後，市場上積累了近幾年來歷屆超女、好男兒、快男等幾百名選秀歌手。一時間，效率低下的唱片行業無法消化這麼多歌手。大部分藝人就像夏天的冰棍一樣，人氣慢慢融化。
2010年，選秀大戰即將上演。今年湖南衛視已經拿到《快樂男聲》的批文，據說今年的冠軍標準是要打造復古的貓王類型。去年的冠軍是女版傑克遜。湖南衛視的野心越來越大，對選秀的定位也開始揠苗助長。
其他如東方衛視的《加油好男兒》據說要搭世博會的春風，江蘇衛視、浙江衛視等衛視也不甘示弱，選秀大戰一觸即發，選秀看似又將陷入日常化，大眾化的低水準重複競爭。
不過幸運的是，2010年的選秀節目將有一個新趨勢。就是經歷瓶頸後，將升級為“選秀節目+培訓”模式。
選秀節目現在要想給觀眾更深的刺激，用採取加大舞臺效果、或改變節目規則的辦法已經不能再刺激人們麻木的神經。以後選秀節目中，給觀眾更大的刺激來自比現在選秀藝人實力高出10倍的選手！就好像當年韓國偶像藝人給觀眾的衝擊一樣。韓國的藝人都是秘密在海外培訓，然後再推出樂壇，一鳴驚人。這個模式用在選秀上也是可以的。當年超女給觀眾的衝擊感就是眼前一亮，沒有想到平民中還能有如此多才多藝的人，正是這樣超出預期的驚喜，才直接刺激了觀眾，讓節目大獲成功。
以前的選秀偶像只是經歷電視節目的曝光而放大成名，以後，選秀選手都需要加上日本傑尼斯事務所模式的偶像藝人綜合技能培訓，經歷再一次的蛻變後，以“選秀節目+培訓”模式再次給觀眾刺激，引起轟動。
只有整合兩岸三地的優秀人才、優秀選秀節目、並整合優秀選手，並進行一流的經紀開發，才是選秀類節目最好的出路。例如光線的《音樂學院》已經把拍攝搬到了臺灣。而移動的《咪咕學院》在東方衛視播出，已經是大製作大投入，以整合整個唱片行業。選秀節目的競爭在升級，類似電影產業的大片模式，例如電影《阿凡達》一樣，把競爭從2D帶入到3D。選秀節目在2010年已經開始進入大製作時代。
中文發借卡拉OK監管平臺獲利 利益分配浮出水面
2010年03月25日南方週末
作者： 南方週末記者 譚翊飛
首次待分配版權費 1.2億元先扣除“卡拉OK監管平臺費用”8%。
剩餘版權費的50%約5000萬提取為收費公司天合公司的成本，而天合公司由文化部文化發展中心下屬公司“中文發”控股50%。
“中文發”以1元錢價格受讓深圳華融20%的股權，由此共持有天合公司50%股權。
按照設想，全國所有KTV都必須使用這套卡拉OK內容管理系統，並只安裝“中文發”的子公司中文發影音文化發展有限公司的曲庫，凡不在曲庫之列的都可能 是非法歌曲。
歷時近4年的KTV收費終到“收穫”之時。今年年初，中國音樂著作權協會 (以下簡稱音著協)、中國音像著作權集體管理協會(以下簡稱音集協)，以及各版權人在北京召開會議，宣佈3年以來的版權收費情況，而版權費的分配方案與巨額利益流向也隨之浮出水面。
按照會議通過的《全國卡拉OK著作權使用費分配方案》，首次待分配版權費總額1.2億元，扣除稅金後，首先由“中文發數位科技有限公司”(以下簡稱中文發)提取“全國娛樂場所陽光工程卡拉OK內容管理服務系統監管平臺費用”8%即960萬元；剩餘部分的50%為歌曲版權人所得利益；另外的50%即 5000萬左右為“運營成本、維權成本、宣傳成本以及基礎建設成本”，由負責收取版權費用的天合公司和音著協、音集協會分配，而天合公司本身又由中文發控股50%。
依照分配方案獲得巨額利益的中文發數位科技是中文發文化發展公司的下屬公司，而中文發文化發展公司又由文化部文化發展中心參股40%，專門負責開發 和推廣全國卡拉OK內容管理系統。
文化市場發展中心則是文化部下屬的正局級單位，主要負責文化產業各領域的公共政策和公共管理。但 它通過控股中文發，實際上擁有多家公司，從事全方位的經營活動。
在此前對媒體的說明中，“全國卡拉OK內容管理服務系統建設辦公室”曾稱：該系統是文化行政部門依法履行市場監管職能的手段之一，主要是為了提升政府資訊化管理水準，提高監管效率，解決卡拉OK節目海量、節目更新添加迅速、人工巡查力量不足的問題，沒有商業訴求；並強調：該系統秉承“開放合作、服務社會”的原則，對所有卡拉OK場所實行免費接入，硬體以及安裝調試均不收取任何費用。僅僅作為一個技術媒介，本身並不參與交易活動，也不涉及收取版權費等交易費用。
那麼，“中文發”這一文化部文化發展中心下屬公司從KTV收費中獲取的巨額利益從何而來？
蓄勢：“KTV綠壩”應運而生
KTV收費從2006年開始蓄勢。現在的各利益相關方：文化發展中心，音集協音著協，乃至國家版權局，均各自經過了數年的籌備與運作，其間數度爭執 合作，最終形成如今的利益分配格局。
當年，文化部發表文章分析：一些卡拉OK經營場所使用含有違法違規的音像製品和音樂作品的問題比較突出，海量卡拉OK節目對傳統的人工管理手段提出 了嚴峻的挑戰，文化主權和文化安全面臨威脅。
為了“保護我國文化安全”，“維護我國文化主權”。從2006年起，文化部文化事業發展中心開始推廣全國卡拉OK內容管理服務系統，並承諾將為全國 所有KTV免費安裝。
至今這套系統的推廣並不順利；而與之對應的是，一個由文化部文化事業發展中心直接或間接控股或參股、命名為 “中文發”系列公司則逐漸成型。
對KTV收費有著“發言權”的部門不止文化部一家。在此之前，國家版權局已率先公佈了卡拉OK經營行業版權使用費的收費標準，規定“卡拉OK經營行業以經營場所的包房為單位，支付音樂作品、音樂電視作品版權使用費，基本標準為12元／包房／天(含音樂和音樂電視兩類作品的使用費)”。
如果以此標準計算，全國可收取的KTV版權費可達數十億元。
這是一個巨大的金礦。文化部文化事業發展中心抓緊轉向，由成立之初的“優勢在於文化領域的演出、音像、網路等行業”而迅速增資擴股，轉為一家研發和 推廣全國卡拉OK內容管理系統的公司。
同時，各地文化系統下屬的文化娛樂行業協會，開始對以國家版權局的收費方式提出公開質疑。文化部文化事業發展中心相關人員則隱晦地表示不同意版權局 定價的方式，認為應該“按歌曲點擊次數收費”。
而“全國卡拉OK內容管理服務系統”正好是這樣一個平臺——“卡拉OK經營者可根據價格自主下載，按照點擊量交費。文化部門不參與雙方交易，但將行 使文化部門監管職責，對該系統中的內容進行監管。”
由於其強調指出的監管作用，這一系統被外界稱為“KTV綠壩”。
同時，文化事業發展中心將之前由版權人發起的對KTV企業的訴訟行為稱為“KTV行業矛盾越來越突出，相關訴訟此起彼伏”，“要加強管理”。
2008年年初，由文化部牽頭，國家七部委聯合發佈檔，啟動全國娛樂場所陽光工程，這項工程的重點內容之一即為“推進‘全國卡拉OK內容管理服務 系統’建設工作”。
與之同樣步伐急切的是中國音像著作權集體管理協會籌備委員會。他們從2006年左右就開始向KTV企業收取版權費，“我們也是打出來的江山”，他們 一手通過法律訴訟，狀告侵權的KTV企業；另一手通過版權局執法，打擊VOD廠商，讓廠商配合他們的收費行為。
直至2007年國家版權局公佈每個包間每天12元的收費標準時，他們還處於籌備狀態，這遭到了文化系統人員的指責，認為他們不具備代表版權人的資 格，不能開展活動。
2008年5月28日，中國音像著作權集體管理協會在北京正式成立，和數家唱片公司或其他版權擁有人簽訂了智慧財產權的民事委託協議。音集協擁有7萬 多首KTV曲目的版權，占國內KTV總曲目的85%，占點擊率前1萬首的99%。
在KTV收費這一潛力巨大的生意面前，幾股力量都已蓄勢待發，而誰又能搶得先機？
談判：1元錢=20%股權
率先拋出橄欖枝的是音集協。一位不願透露姓名的中國音像著作權集體管理協會 (以下簡稱音集協)籌備委員會的人告訴南方週末記者，因為在各地的活動受到文化部門抵制，他們主動找到文化部文化事業發展中心，“主動找上門，肯定低人三分”。
先開始收費的音集協不願意將已付出的辛勞拱手讓予文化部文化事業發展中心，而文化部文化事業發展中心則勢在必得。
一場艱苦漫長的談判由此開始。
雙方的斷斷續續持續了一年。最終，文化部文化事業發展中心在出資上和控股權上有所變化，他們願意出部分資金，並且可以不控股。
雙方還是達成了合作意向，“共用利益，共創未來”。文化部文化事業發展中心主任梁鋼在談判獲得進展之時出面，在飯桌上“碰個杯”，祝賀雙方“合作成 功”。
北京天合文化有限公司(後更名為天合文化集團有限公司，下文簡稱天合公司)由此成立。天合公司目前已在全國31個省份成立了31家分公司，專門開展KTV收費業務。
工商登記資料顯示，天合公司成立於2007年8月27日，由北京中文發數位科技有限公司(以下簡稱中文發數字科技)和深圳華融盛世投資管理有限公司 (以下簡稱深圳華融)分別出資3000萬和7000萬、持股30%和70%註冊成立。深圳華融代表版權人出資。
天合公司成立後，2007年12月7日，雙方在北京市天海商務大廈簽署了一份“股權轉讓合同”。合同規定，經雙方友好協商，在甲方(中文發數字科技)的承諾基礎上，深圳華融將其持有的20%股權以人民幣1元錢的價格轉讓給中文發數位科技有限公司，雙方出資不變，但持股相同。
對於這一友好協商，深圳華融的一位負責人形容說：就像鼻子上被打了一拳。
“甲方的承諾”通俗來說，即為獨家許可天合公司在全國使用文化部文化事業發展中心控下屬的中文發數位科技公司開發的全國卡拉OK內容管理系統，並允 許其開展增值服務。
按照這一設想，今後全國所有KTV將全部使用這套卡拉OK內容管理服務系統，並且這些機器都只安裝屬於由中文發數位科技公司全資控股的子公司——中 文發影音文化發展有限公司的超級龐大的曲庫，凡是不在曲庫之列的則可能是非法歌曲，文化部門有權查處。
一周後，天合公司召開了自成立以來的第一次股東會，梁鋼和深圳華融公司的代表楊誠兩人參加了會議，會議通過了決議，將上述股權更改寫入章程。
中文發之路：從100萬到近10家公司
自2003年以來，短短7年時間，由文化部文化事業發展中心直接或間接參股或控股的企業已有近十家，他們逐漸形成了以“中文發”為標誌的集團公司。
2003年6月13日，文化部文化事業發展中心以股東代表的身份與北京森鑫文化藝術中心合資成立中文發文化發展有限公司，梁鋼擔任法定代表人。
這時候，梁鋼的合作夥伴僅僅出資100萬，辦公地點也由文化部辦公大樓內騰出空間，公司的註冊資料顯示，為了註冊公司需要，文化部計財司房地產管理處專門出 具了一份證明，證明公司的註冊位址所使用的房屋產權屬於文化部。
此後，這家公司經歷了複雜的股權變更。
首先，北京森鑫文化藝術中心林長瑛在公司成立幾個月後就無故出局，他將股權轉讓給了文化部文化事業發展中心及後來加入的兩家股東——惠州TCL公司 和深圳華雅公司。這兩家公司的出資均為350萬，受讓林長瑛公司股份後增至360萬，各占30%股份。
幾年時間裡，這家公司又吸納了兩家新股東，但註冊資本金沒有明顯變化，總註冊資本包括一項非專利技術，僅為1212.12萬元。其間，公司一度改名為“中文發文化投資管理有限公司”，後又將名字改回。
真正讓這家公司發生巨大變化的是香港老闆陳霆的出現。2006年8月至8月29日，陳霆按約定將相當於人民幣4900萬元的港幣分4次轉入籌備公司的帳戶，陳霆的香港公司和梁鋼的中文發文化發展有限公司正式開始合作，這也標誌著文化部文化事業單位正式進軍KTV收費領域，這家合作的公司專門用於研發和推廣全國卡拉OK內容管理系統。
然而，本應由中文發文化發展有限公司方面繳納的5100萬元註冊資金則數次拖延，遲遲一分錢不交，拖延了一年半時間資金才到賬。
此間，中文發文化發展有限公司內部股權結構又發生重大變化，陳霆再度出資中文發，資金5100萬元。
陳霆第二次出資與梁鋼補足中文發數位科技有限公司的資本金是否有必然聯繫外界難以判斷，但在陳霆第二批資金到賬幾個月後，中文發數字科技有限公司的 註冊資本也交足。
中文發旗下的中文發國際文化交流公司，在公司成立後第二次股東大會就通過決議，內部無償轉讓股權。該決議載明，“北京晶合四通網路資訊有限責任公司願意把本公司持有的北京中文發國際文化交流有限公司的14%股份無償轉讓給北京中文發文化投資管理有限公司(即中文發文化發展有限公司，由文化部文化事業發展中心控股40%，下同)；羅素願意把本人持有的北京中文發國際文化交流公司的3.7%的股份無償轉讓給北京中文發文化投資管理有限公司。”
股權轉讓後，北京中文發文化投資管理有限公司在這家公司獲得絕對控股的地位。
中文發文化發展有限公司曾引進一家公司的一項“‘一點通’移動多媒體互動非專利技術”入股，這項專利技術在評估中價值510萬元，而在加入中文發文 化發展有限公司後，則作價為12.12萬元，占1%的股份。
此後，吸收了這項非專利技術入股的中文發文化發展有限公司，又與之前擁有該項專利技術的北京銥天普惠公司合資成立中文發科技發展有限公司。這次，以非專利技術出資的一方則變成了中文發文化發展有限公司，非專利技術的作價又恢復了評估價水準，中文發文化發展一分錢不出，以這項非專利技術作價490萬入股。
這一系列讓外人看來複雜的股權轉讓、無償轉讓，資金入股卻不要求相應的股權屢次出現，讓人費解。但無論如何，以中文發為標誌的文化事業發展中心正是 在這一系列複雜又外界難以參透的股權運作中逐漸膨脹壯大，如今直接或間接控股參股近10家公司。
友好合作：優先提取8%
在中文發與音集協之間，“友好合作”還在繼續。
按照之前的約定：天合公司收上來的版權費，各省先統一存進各省的唯一帳號，之後再轉至天合公司和版權人共同設立的全國統一的帳號。這些帳號均由音著 協和音集協、天合公司及版權人共同監管，各地不允許從收費中扣除成本。
但中文發此時提出，音著協、音集協和版權人必須兌現之前的承諾：所有收入扣除稅收後，必須先由中文發數字提取8%，剩餘資金的分配方案再由版權人大 會討論。
音著協、音集協和版權人卻認為，當時答應中文發數位先提取8%是因為使用了中文發的數位開發的視頻點播系統，並根據該系統提供的統計點歌數進行收 費，而現在仍然是按包間收費，他們不能優先提取這筆錢。
據中文發數字官方網站中國卡拉OK網的資料顯示，截至2009年7月14日，全國只有3000家KTV安裝了中文發數位開發的系統。版權人甚至認為 這一數位也有高估，而且中文發系統安裝初期運行不穩定，許多KTV老闆仍願意用老系統。
中文發數位科技提供了一套點播數位，音著協、音集協和版權人則不認可，認為是編造的假資料，與錢櫃等大型KTV的系統統計的數位差異太大。
音集協還認為文化系統的工作並不是那麼高效，天合公司的各地子公司需要讓各地文化部門幫忙召集KTV老闆開會，不少地方甚至都不配合。“地方文化部門並沒有好處，反而還會破壞他們與當地KTV的固有關係”。對KTV老闆來說，他們“一怕公安，二怕消防，三怕文化，四怕版權”。文化部門即使派出稽查大隊，但也只能查與文化有關的事。
但音集協的抱怨沒有效果，接下來的事實和之前的“友好合作”如出一轍。在2010年1月25日的版權人大會上，會議通過了分配方案，中文發數位優先 提取了8%，合計960萬元。
此時，中文發數位科技公司法定代表人梁鋼已經離任，被文化部文化市場發展中心原副主任柳士發取代。
傳言王菲將複出簽約太合麥田
來源： 文匯論壇 發佈者：溶酶體
時間：2010年3月02日
借虎年春晚正式復出的王菲，雖然元宵晚會上只拿到春晚歌舞類節目的第三名，但這對王菲的復出並不受影響。昨日，騰訊娛樂記者從業內人士處獲悉，王菲復出簽約的唱片公司是太合麥田，而並非金牌大風。該業內人士還指出，憑借張亞東與王菲的深厚交情，太合麥田老闆宋柯志在簽下王菲復出的第一單。
王菲只簽一張唱片約 宋柯仍在努力
王菲復出到底花落誰家，一直是媒體追逐的焦點。該業內人士還向騰訊娛樂記者分析道，太合麥田近幾年的發展略有疲態，除了精心打造李宇春的唱片外，宋柯也一直在致力於挖掘更多的重量級歌手，以擴大公司的品牌影響力，王菲的復出便在太合麥田的擴張範圍之內。眾所周知，張亞東是王菲的御用音樂人，曾經為王菲打造了不少經典作品，兩個人的友情非比尋常。而張亞東跟宋柯同樣交情匪淺，2004年至今，張亞東都出任太合麥田的音樂總監。所以，宋柯借助張亞東與王菲多年的私交，拿下王菲復出的唱片約，成功率很大。
騰訊娛樂記者在得知此消息後，第一時間致電宋柯，電話一直處於無人接聽狀態。記者轉而向太合麥田的工作人員求證，一位工作人員得知後，顯得異常驚訝，對於記者的求證，這位工作人員支支吾吾，但沒有對此事做出否定，表示「一切都有可能，不好說，也許老總在努力吧」。
不過，太合麥田以什麼樣的天價簽下王菲，該業內人士則稱雙方還未談到這一步，王菲方面也有很多條件，其中一條就是只簽一張唱片的合約。不過即使是只有一張唱片的合約，太合麥田也會從中獲益不少。
王菲復出唱片約追蹤：盛大緊追不捨
有關王菲復出的傳聞此消彼長，早前曾傳王菲經紀人陳家瑛密會金牌大風高層，再加上王菲春晚演唱的歌曲《傳奇》的原唱李健亦屬於金牌大風。所以，王菲復出的唱片約簽給金牌大風，看似合情合理，更何況王菲曾經就是EMI的藝人。更盛傳金牌大風新老闆龐惟仁帶入5億資金，力邀王菲加盟。不過，陳家瑛近日做了否認，稱與金牌大風方面至今無洽談過合約問題。而金牌大風旗下藝人鄧麗欣近日宣傳新專輯時，也稱「那只是雜誌亂寫的，公司稱並無此計劃。」有音樂人分析，放眼國內的唱片公司，雖然想簽下王菲的很多，但有信心和能力打造好王菲的卻不多，如若王菲真的選擇復出，金牌大風是不二的選擇。
而此前王菲上春晚唱什麼歌也是春晚熱點之一。之前春晚放消息出來，王菲要唱的是《風吹麥浪》或者《幽蘭操》，而最終定下來的卻是《傳奇》。雖然春晚稱這首歌更符合王菲，名字與王菲的傳奇人生也更貼近，但不久後便傳出王菲之所以選擇《傳奇》，是因為王菲賣一個人情給盛大遊戲陳天橋，為盛大《傳奇》遊戲做推廣。陳天橋在去年加大力度進軍娛樂業，與湖南廣電成立了盛視影業，收購了華友世紀唱片公司等一系列大動作。更有知情人爆料，王菲之所以賣這個面子，一方面是為李亞鵬開路，未來不排除陳天橋與王菲老公李亞鵬有合作，而另一方面，盛大旗下的華友唱片很有可能成為「黑馬」，半路「劫走」王菲復出的唱片約。
王菲復出，到底花落誰家？天后復出，能否再造傳奇？讓我們拭目以待。
全站熱搜
留言列表
